有關”現在”書法的藝術價值? @ 鬆靜清雅如仙境般的書法藝術

一、書家創作的意義：

在於【不踐古人，自出新意】，深化於學問修養和人性思解。胸次為書】是古代書家的審美意識。晁補之的雞肋集提到：【妙在其胸中所獨得。妙不在法也。】只有【胸次過人】, 才能【筆端不凡】，具有豐富的內涵與感染力。宋代以【真意、天趣】為高，重視人品、氣質、性情化為書法形式，隨人注情，率意而為】，【以酒助氣，借以消遣】，蘇軾云：【點畫信手煩追求】、【無刻意作做乃佳】，米芾云：【隨意落筆，皆得自然，備其古雅。】強調性情和意趣的自然流露，不為古法所拘。黃庭堅張調【韻】，他說：【隨人作計終後人，自成一家始逼真。】所以宋代這種【不蹈古人，自出新意】的書法創作意識，產生巨大的歷史作用，影響書畫歷史潮流脈動極為深遠。

甚至深化到未來的元明清各朝代的書畫之中。

二、臨摹的價值與新創作的能力直接相關

1. 臨摹作品的作品，不算是真實的個人作品。

【借屍還魂】、【影子書】、【奴書】等等諷刺的語言，

是對只能臨摹的奴書家說的，

但不是否定臨摹的價值。

2. 肯定臨摹不等於否認創作價值。

臨摹用於【磨滅本性】，洗淨個人雜亂的用筆，才能樹立新的能力。

3. 臨摹立定書法用筆功力與根基，使之具備創作基本能力。

對精熟於臨摹百家的書家而言，要時時新創作，

本是舉手之勞、輕而易舉的事，

只要隨情發抒、隨事更易，處處是新創作。

創作之難，難在基本功力與筆法的豐富度，

豐富度越高，創作能力越強。

就如，一個人只能健康有體力，要作什麼都是自由而容易的，

書家創作是很容易的，絕不像一般人想像有多難，

一般人難有新創作，是由於筆法太單調，用筆輕靈能力不足，

表達筆調與性情自而受限。

對他們而言，想要在書法有新創作，

好像登天之難，有多麼了不起的事。

三、宋人書論多以【真意、天趣】為高，重視人品、氣質、性情化為書法形式，【隨人注情，率意而為】，【以酒助氣，借以消遣】，蘇軾云：【點畫信手煩追求】、【無刻意作做乃佳】，米芾云：【隨意落筆，皆得自然，備其古雅。】把書法視為【適意之物】，古法可以破，真趣不可少。強調性情和意趣的自然流露，不為古法所拘。例如：蘇東坡和米芾的側鋒筆法遠比王羲、鍾繇、來得多，也比唐人書法來得多。
黃庭堅張調【韻】，別人說沒有王羲之筆法時, 他說：【隨人作計終後人，自成一家始逼真。】宋人重視人品性情與文品、畫品、詩品、書品的關係，不但是宋代的畫畫特徵，這種不蹈古人，自出新意的創作意識，這巨大的歷史作用，影響書畫歷史潮流脈動極為深遠。也逐漸深化於元明清書畫之中。